V nedávném třídenním rozpětí jsem měl několik mých studentů, kteří jsou také maminky aspirujících hudebníků, kteří se ptají, zda jsem měl nějakou radu, aby udržel zdravé mladé virtuosos. Všichni vyjádřili podobné obavy: že tělesné pozice, že jejich děti musí předpokládat, že budou hrát své nástroje, se zdálo potenciálně škodlivé. A zejména proto, že cvičili někdy až šest hodin denně. Jsem si jistý, že obrázky stárnoucích rock and roll hvězd nepomohly ani s zhroucený vzhled Keitha Richardsa nebo zaobleným zády většiny starších bubeníků. Jógové praktiky jsou nejen dobré pro tělo hudebníka, ale pravděpodobně také pro hudební mysl.
První věc, kterou je třeba uznat, je, že většina hudebníků, kteří hrají na nástroj, přijímá držení těla, které je obvykle poněkud asymetrické a někdy dramaticky. To je zřejmé u kytaristů a houslistů, jako příklady, kde jedna ruka dělá jednu věc a druhá něco jiného. Je jemnější s některými nástroji, jako je například klarinet, kde jediným posunem je, že jedna ruka je vždy nad druhou. A mohlo by to vypadat, že bubeník dokáže udržet věci rovnoměrně, ale jedna z jeho nohou je obvykle vpřed, aby tlačila na okvětní lístek tohoto basového bubnu. A téměř všichni hudebníci mají tendenci kolem horní části zad, buď číst hudbu z hudebního stánku, nebo od sezení v židlích po hraní. A opět, pokud praktikují po dlouhou dobu s několika přestávkami, je pravděpodobné, že se jejich držení těla začne zhroutit z únavy.
Praxe jógy Asana by mohla pomoci vyvážit tyto funkční změny, které pro většinu hudebníků v průběhu času vznikají postupně. Od nejjednoduššího zaměření na horské pozice až po snadné mini vinyasa sekvence, jako je vdechování nad hlavou a vydechování zpět dolů, Jóga nabízí příležitost udržet tělo tak zdravé, jak může být. A protože paže jsou téměř vždy pod úrovní ramen pro hudebníky, je nezbytné dělat pózy jógy, které přimějí ruce, aby získaly zpět jejich celou škálu pohybu. Mezi mé oblíbené, jako houslista od 5 let, patří válečníka I a II, trojúhelník, orelské zbraně a krávy tváře představují zbraně, zejména variace horní paže.
Pro tendenci k zaokrouhlení v horní části zad, nebo stát se více kyphotic, ráda předepisuji sklopné podpůrné backbends, jako rolka pod lopatkami, podporovaný most, stejně jako Cobra, Sfinga a Locust. Rád dělám tyto pózy dynamicky, rytmicky přicházející dovnitř a ven z pózy s mým dechem, který by měl apelovat na synkopovaného hudebníka tam venku! A také rád držím tyto pózy pro 6-12 dechů, abych pracoval na zlepšení síly a vytrvalosti ve svalových skupinách, které jsou obvykle trochu slabé od zaokrouhlení dopředu po celou dobu.
A všechny pózy, které přesouvají nohy do prodloužení, jako zadní noha ve Warrior I, jsou skvělými antidoty pro ty hráče, kteří mají tendenci hrát většinu času. A připomenout těmto písní, aby si pravidelně přestávali ve svých praxech, aby provedli malé mini jógové praktiky, udržují tělo a mysl svěží a přítomnější.
uhlazené účesy
V neposlední řadě by mentální výhody jógy Asana, Pranayama a meditace mohly vést ke zlepšení výkonu pro aspirující i zavedené hudebníky. Zdá se, že meditační postupy jógy podporují kreativní proces a také pomáhají zlepšit mentální zaměření, což by mělo pomoci těm klasicky vyškoleným hráčům, kteří se snaží zapamatovat stránky Chopina nebo Bacha.
